3 Choreografen | Can Arslan, Ricardo Fernando, Roberto Scafati | © Ray Behringer
3 Choreografen | Can Arslan, Ricardo Fernando, Roberto Scafati | © Ray Behringer
3 Choreografen | Can Arslan, Ricardo Fernando, Roberto Scafati | © Ray Behringer
Cinderella | Can Arslan | © Ray Behringer
Cinderella | Can Arslan | © Ray Behringer
Cinderella | Can Arslan | © Ray Behringer
Der Froschkönig | Gabriella Gilardi | © Ray Behringer
Der Froschkönig | Gabriella Gilardi | © Ray Behringer
Der Froschkönig | Gabriella Gilardi | © Ray Behringer
Nachtraum | Can Arslan | © Ray Behringer
Nachtraum | Can Arslan | © Ray Behringer
Nachtraum | Can Arslan | © Ray Behringer
Schwanensee | Can Arslan | © Ray Behringer
Schwanensee | Can Arslan | © Ray Behringer
Schwanensee | Can Arslan | © Ray Behringer

Ballett des Nordharzer Städtebundtheaters

Porträt

Das Ballettensemble des Nordharzer Städtebundtheaters besteht aktuell aus vier Tänzerinnen und vier Tänzern. Der Schwerpunkt der Arbeit des Ballettensembles liegt auf klassischen Stoffen des Musiktheaters und des Balletts, sowie Kompositionen der klassischen Moderne. Seit einigen Jahren gibt es mit der Plattform ‚Junge Choreografen‘ die Möglichkeit für jedes Ensemblemitglied, eigene Choreografien umzusetzen.

Geschichte und Biographie

Zur Geschichte des Ensembles

In der langen Tradition des Halberstädter Musiktheaters war immer auch das Ballett präsent. Unter der Intendanz von Jakob Ziegler gab es 1936 erstmals ein eigenes festengagiertes Ballettensemble von fünf Tänzer*innen, das in jeder Spielzeit auch eigene Tanzabende aufführte. In den 1950er Jahren wurde, unter Inge Ungnad, anstatt Revue und Varieté, die Tradition des klassischen Tanzabends etabliert. In den 1970er und 80er Jahren – unter dem Ballettmeister Peter Tornew und der Ballettmeisterin Christel Schröder – verfügte das Ensemble über bis zu 18 Tänzer*innen. Jaroslaw Jurasz arbeitete von 2003 bis zu seinem Tod im Mai 2014 als Ballettmeister und Choreograf am Nordharzer Städtebundtheater. Von 2015 bis 2021 war Can Arslan Ballettdirektor des Ensembles.

Bilder

Halbnah und mittig stehen drei Tänzer*innen in bunten Kostümen. Ihr Blick ist nach oben gerichtet und ihre Körper zueinander.

Acht Tänzer*innen stehen auf einer dunklen Bühne. Ihre Unterkörper sind nach hinten ausgerichtet, während ihre Oberkörper und die gehobenen Arme nach rechts eingedreht sind. Ein Tänzer in der Mitte steht im Scheinwerferlicht und schaut nach vorn.

Vier Tänzer*innen in blauem Oberteil stehen auf einer dunklen Bühne. Sie stehen gebeugt und haben den rechten Arm zum Kopf gehoben.

Die Figur der bösen Stiefmutter, ganz in rosa gekleidet, sitzt auf der rechten Seite. Der Blick ist streng nach vorn gerichtet und der rechte Fuß ist ausgestreckt. Die Cinderella kniet daneben in schmutziger Kleidung und lackiert mit aufgeregtem Blick die Fußnägel der Stiefmutter.

Das Bild ist dunkelblau gefärbt. Auf der linken Seite hockt Cinderella ermüdet neben einem Stuhl. Auf der rechten Seite steht ganz in weiß und in Spitzenschuhen die gute Fee, die Cinderella anspricht.

Vor einem glamurösen rosa Hintergrund steht eine Reihe von Tänzer*innen in Maskenballkleidung.

Auf der rechten Bildseite sind zwei Tänzer*innen in Froschkostümen zu sehen. Daneben steht eine Frau in erdigem Gewand, die mahnend den Finger hebt.

Vor einem bunten Bühnenhintergrund stehen drei Tänzer*innen. Sie sehen einander neuigerig an während sie tanzen.

Drei Tänzer*innen in Froschkostümen stehen auf der Bühne. Eine weitere Tänzerin ist auf dem Rücken des mittleren Frosches. Eine große goldene Kugel ist am oberen mittleren Bildrand zu sehen. Sie wird zwischen den beiden anderen Fröschen geworfen.

Eine Tänzerin stützt sich mit den Händen auf zwei weiße Tücher am Boden. Ihre Beine hängen angewinkelt in der Luft. Sie stützt ihre Füße auf einen nach vorn gekippten schwarzen Tisch. Gekleidet ist sie in eine schwarze Hose, ein weißes Hemd und schwarze Hosenträger. Ihr Blick ist nach vorn gerichtet.

Auf einer dunklen Bühne sind vier Tänzer*innen verteilt. Sie tragen jeweils eine schwarze Hose, ein weißes Hemd und schwarze Hosenträger. Gerade sind sie in ausgestreckter Position, Hände und Blick nach oben gerichtet, im Sprung.

In der Mitte der Bühne steht ein Mann in grauem Kostüm und mit starrem Blick nach vorn. Auf dem Boden um ihn herum liegen zu beiden Seiten insgesamt sieben Tänzer*innen. Sie haben ihre Blicke auf eine Torte am unteren mittleren Bildrand gerichtet. Im Hintergrund erkennt man eine gut gefüllte Kleiderstange und eine Person, die in einem schwarzen Kostüm mit Eulenmaske auf einem Stuhl sitzt.

Das Bild ist in rote Wellenlinien getunkt. Im Vordergrund springt eine Person mit gespreizten Beinen und dem Blick an die Decke gerichtet. Im Hintergrund steht eine Tänzerin in schwarzem Kostüm.

Ein Tänzer in gebeugter Postion hält eine Tänzerin. Ihr Oberkörper ist nach vorm übergestreckt. Sie tragen helle Kostüme.

Produktionen

2021/2022
2021/2022
Produktionen der Spielzeit 2021/2022
Nacht(t)raum (2020)
Choreograf: Can Arslan
Musik von Ludovico Einaudi
Anzahl Tänzer*innen: 4 Tänzerinnen, 4 Tänzer
Bühnenmaße: 8 m x 7 m
Dauer: ca. 1 Stunde 15 Minuten, keine Pause
Cinderella (2021)
Choreograf: Can Arslan
Musik von Sergej Prokofjew
Anzahl Tänzer*innen: 4 Tänzerinnen, 4 Tänzer
Bühnenmaße: 8 m x 9 m
Dauer: ca. 1 Stunde 15 Minuten, keine Pause
Der Froschkönig (2021)
Choreografin: Gabriella Gilardi
Musik von Sebastian Bund
Anzahl Tänzer*innen: 4 Tänzerinnen, 4 Tänzer
Bühnenmaße: 8 m x 9 m
Dauer: ca. 1 Stunde 5 Minuten, keine Pause
Schwanensee (2020)
Choreograf: Can Arslan
Musik von Peter Tschaikowsky, eingespielt von den Harzer Sinfonikern
Anzahl Tänzer*innen: 6 Tänzerinnen, 4 Tänzer
Bühnenmaße: 8 m x 9 m
Dauer: ca. 2 Stunden, eine Pause
3 Choreografen (2022)
Choreograf: Can Arslan, Ricardo Fernando, Roberto Scafati
Anzahl Tänzer*innen: 4 Tänzerinnen, 4 Tänzer
Bühnenmaße: 8 m x 9 m
2020/2021
2020/2021
Produktionen der Spielzeit 2020/2021
Nacht(t)raum (2020)
Choreograf: Can Arslan
Musik von Ludovico Einaudi
Anzahl Tänzer*innen: 4 Tänzerinnen, 4 Tänzer
Bühnenmaße: 8 m x 7 m
Dauer: ca. 1 Stunde 15 Minuten, keine Pause
2019/2020
2019/2020
Produktionen der Spielzeit 2019/2020
Salome (Kammertanzabend) (2019)
Choreografie: Can Arslan
Musik: Sebastian Bund
Bühne: 8m x 7m
8 Tänzer*innen
Dauer: ca. 60 min
Die Schöne und das Biest (Märchenballett) (2019)
Choreografie: Can Arslan
Musik: Sebastian Bund
Bühne: 8m x 9m
8 Tänzer*innen und Kinderballett
Dauer: ca. 60 min.
Schwanensee (2020)
Choreografie: Can Arslan
Musik: P. I. Tschaikowsky
Bühne: 8m x 9m
10 Tänzer*innen und Orchester des Nordharzer Städtebundtheaters
weitere Spielzeiten
weitere Spielzeiten
Produktionen der Spielzeit 2018/2019
Pandora (2018)
Choreografie: Can Arslan
Musik: Béla Bartók u.a.
Bühne: 8m x 7m
8 Tänzer*innen
Dauer: ca. 60 min.
Die kleine Meeresjungfrau (2018)
Choreografie: Can Arslan
Musik: Sebastian Bund
Bühne 8m x 9m
7 Tänzer*innen und das Kinderballett
Dauer: ca. 60 min.
Mozart-Requiem (2019)
Choreografie: Can Arslan
Musik: Wolfang Amadeus Mozart, Opernchor und Verstärkungschor des Nordharzer Städtebundtheaters
Bühne: 8m x 9m
7 Tänzer*innen

Produktionen der Spielzeit 2017/2018:
Premieren
Carmen (2018)
Choreografie: Can Arslan
Musik: Georges Bizet u.a. Orchester des Nordharzer Städtebundtheaters
Voraussichtlich 8 Tänzer*innen
Bühnenmaße: ab Portal 8 x 9 m

Repetoire
Hänsel und Gretel (2017)
Choreografie: Can Arslan
Musik: Basti Bund
8 Tänzer*innen
Kinderballett von 6 Mädchen
Bühnenmaße: ab Portal 8 x 9 m
Dauer: ca. 60 min
Traumfänger (Kammertanzabend)
Choreografie: Can Arslan, Ingrid Magriña Martinez, Masami Fukushima, Vinicius Augusto Menezes da Silva
Musik: Nils Frahm, Heitor Villa-Lobos, Jóhann Jóhannsson, Damián Rieza Muñoz, Greg Haines, Max Richter
8 Tänzer*innen
Bühnenmaße: 8 x 7
Dauer: ca. 70 min

Produktionen der Spielzeit 2015/2016:
Stars
Choreographie: Francisco Sanchez Martinez
8 Mitwirkende
Dauer: 80 min
Der Nussknacker
Choreographie: Can Arslan
Musik: Pjotr Iljitsch Tschaikowsky
8 Mitwirkende
Dauer: 70 min
Coppélia
Choreographie: Can Arslan
Musik: Léo Delibes

Produktionen der Spielzeit 2014/2015
Peer Gynt (2014)
Choreographie: Can Arslan
Musik: Edvard Grieg
10 Mitwirkende
Dauer: 90 min
Die Schneekönigin (2014)
Choreografie: Alexandre Tourinho
Musik: Joachim Kielpinski
20 Mitwirkende
Dauer: 60 min
Strawinsky-Abend (2014)
Choreografie: Francisco Sanchez Martinez
Musik: Igor Strawinsky
10 Mitwirkende
Dauer: 120 min

Produktionen der Spielzeit 2013/2014
Giselle (2014)
Choreografie: Anna Vila
Musik: Adolphe Adam, Orchester des Nordharzer Städtebundtheaters
15 Mitwirkende
Orchester des Nordharzer Städtebundtheaters
Dauer: 120 min
Schneewittchen (2013)
Choreografie: Jaroslaw Jurasz
Musik: Joachim Kielpinski
20 Mitwirkende
Dauer: 60 min
Triptychon (2013)
Choreografie: Jaroslaw Jurasz, Martin Kaempf
Musik: Paul Hindemith, Gustav Holst, F. Chopin
10 Mitwirkende
Dauer: 120 min